50 bästa apokalyptiska filmer genom tiderna (2021 uppdatering)

Det finns något konstigt tilltalande för så många människor med att se de finaste postapokalyptiska filmerna, ungefär som något är tilltalande med att utforska övergivna platser. Det finns något i sig självt spännande med att se tomhetens sträckor och de spridda individerna inuti dem, oavsett om det är oro eller förtvivlan.

Jag är en av dem som hellre skulle se efterdyningarna av slutet än praktiskt taget någon annan typ av film. Postapokalyptiska filmer slår ett ackord hos mig som jag inte riktigt kan sätta fingret på, men allt härrör från min kärlek till zombiefilmer. Lika skrämmande som att skriva detta undrar jag ofta hur civilisationen kan se ut om den faller sönder och hur mänskligheten skulle reagera.

Jag är också väl medveten om att jag inte skulle leva länge i den postapokalyptiska världen oavsett hur mycket träning jag har fått från filmer. Det kan förklara varför jag gillar att se andra slita och kämpa. Jag har turen att dessa filmer fortfarande är populära, men jag har också spel som The Last of Us och Fallout 4 att falla tillbaka på. Det har aldrig funnits en bättre tid att vara biobesökare.

Med det i åtanke har jag valt att sammanställa en lista över några av de finaste apokalyptiska filmerna du borde se.

1. I Am Legend, 2007

I Am Legend följer Robert Neville, den uppenbarligen ensamma överlevande av en pest som har ödelagt civilisationen och har lämnat honom på en mager och ensam tillvaro i hjärtat av New York City. Med staden översvämmad av läskiga, vampyrdjur tillbringar Neville (och i slutändan hans lojala hundvän) sina dagar med att leta efter förnödenheter och sina kvällar instängda i sitt skyddsrum – tills han en dag sviker sin vakt.

Denna anpassning av Richard Mathesons berömda roman fick mycket kritik för sitt icke-kanonslut: att ta en väldigt 'Hollywood'-inställning till filmens klimax och potentiellt förändra hela filmens innebörd. Om du letar efter en mer trogen anpassning, se Omega Man från 1971.

2. Omega Man, 1971

Omega Man tar samma källmaterial som Will Smiths glansiga, alltför polerade version av Mathesons roman och körs på ett helt annat sätt. Även om inte utan några få kreativa friheter (tidens slut orsakas av biovapen snarare än en mystisk bakterieepidemi), är 1971 års versions underliggande tema avsevärt närmare romanens anda, vilket resulterar i en berättelse som är mycket mer meningsfull och tankeväckande än 2007 års anpassning.

3. Vägen, 2009

Det krävs mycket för att vinna priset för den mest dystra filmen på en lista över postapokalyptiska filmer, men The Road lyckas skildra den dystraste bilden av apokalypsen jag någonsin sett.

Baserad på Cormac McCarthys stora roman med samma namn, spelar The Road Vigo Mortensen som 'mannen', en namnlös vandrare som guidar sitt ensamma barn genom en skrämmande och främmande värld. The Road lever upp till sitt ursprungliga materials storhet genom att vara vacker och ensam i lika hög grad.

4. Mad Max, 1979

Dubbat läder, muskelfordon och Mel Gibson: antingen tittar jag på ett kändisavsnitt av World's Wildest Police Chases, eller så är det dags att diskutera den klassiska Mad Max.

Max Rockatansky, filmens huvudperson, är en före detta polis som har drivits till avskildhet efter sin familjs död. När civilisationen faller sönder runt honom, tar han motvilligt på sig rollen som vigilanten och så småningom hjälte, och hjälper till att hejda strömmen av strövande banditer som hotar att förstöra de återstående resterna av civilisationen.

Mad Maxs färgglada ödemark och större karaktärer har påverkat den senaste generationen av postapokalyptisk fiktion, inklusive videospel som RAGE och Fallout-serien. Mad Maxs popularitet genererade två uppföljare (Mad Max 2: The Road Warrior och Mad Max Beyond Thunderdome) och, senast, en nyinspelning, Mad Max: Fury Road.

5. Mad Max 2, 1981

Mad Max 2 fortsätter där den första filmen slutade, med en färgstark designstil, intensiva stridssekvenser och ensam, fantastisk fotografering. Filmen berättar om en pågående kamp mellan fredliga bosättare och ondskefulla (bondage-utrustning-bärande) marodörer, och producerar en kultklassiker i processen.

Mad Max 2 tar vid där den förra filmen slutade, med en levande designestetik, våldsamma slagsmålssekvenser och ensamma, vackra bilder. Filmen skildrar en ständig konflikt mellan fredliga bosättare och vilda (bondage-utrustning-bärande) marodörer, vilket resulterar i en kultklassiker.

6. Mad Max Beyond Thunderdome, 1985

Beyond Thunderdome, Mel Gibsons senaste film, ser Mad Max anta gladiatorrustning för att komma in i Thunderdome och slåss mot en dvärgjätteallians känd som Master Blaster.

Från en evig kärnkraftssommar till en koloni av föräldralösa barn som överlever ur vraket av en nedskjuten 747 (och till och med med Tina Turner) är den tredje delen i Mad Max-serien ett bisarrt, spännande äventyr genom den postapokalyptiska världen.

7. Mad Max: Fury Road, 2015

Trettio år efter den förra Mad Max-filmen tar Tom Hardy över franchisen från Mel Gibson i Fury Road. Efter Max arrestering av despotiska banditer och flykten av en av banditernas soldater (spelad av Charlize Theron), bildar de två ett oroligt partnerskap när de försöker fly från sina förföljare i det pansarfordon som kallas War Rig.

Efter tio Oscarsnomineringar (och sex vinster) har denna nykomling i den berömda Mad Max-trilogin etablerat sig som ett passande tillägg till Max Rockatanskys historia.

8. Mänens barn, 2006

Children of Men närmar sig apokalypsen på ett unikt sätt.

Istället för en flod av asteroider, ett utbrott av ett konstigt virus eller ett uppror av intelligenta apor (jag tittar på dig, Apornas planet) lider mänskligheten en mycket tystare död: ett plötsligt, oförklarligt och oåterkalleligt fall av infertilitet. Med mänsklighetens framtid i fara, avgudas jordens få kvarvarande barn, till och med slåss om: och världens åldrande befolkning stannar.

Den här filmiska versionen av PD James klassiska roman The Children of Men innehåller en överraskande mängd action och drama, vilket gör den till ett måste för alla fans av postapokalyptisk drama.

9. En pojke och hans hund, 1975

Om de föregående filmerna var för sorgliga och olycksbådande för dig, är det dags att gå med i den postapokalyptiska världen av A Boy and His Dog. Handlingen följer 18-åriga Vic och hans psykiska hund, Blood, på jakt efter näring bland Amerikas ödemarker.

När paret stöter på ett underjordiskt sällskap inser Vic alldeles för sent att han har förts dit av en enda, olycklig anledning: sex. Vic bestämmer sig för att fly och återförenas med sin pålitliga psykiska vän av skäl som jag inte helt förstår.

10. Snowpiercer, 2013

När jordens temperatur spiralerade utom kontroll bestämde sig världen för att konfrontera katastrofen direkt; Men deras försök till klimatteknik förvandlade världen till en obeboelig, istäckt ödemark.

De få överlevande bor nu ombord på Snowpiercer, ett höghastighetståg som kontinuerligt går runt världen. Den okrossbara åkturen är uppdelad i lågklass- och överklassdelar i ett traditionellt dystopiskt scenario – när ett konstigt brev når baksidan av vagnen och det ser ut som ett uppror är i horisonten.

11. Domedagen 2008

Från byggandet av Hadrianus mur till utvecklingen av den friterade Mars-baren har Skottland haft sin beskärda del av konflikter genom åren. Tyvärr bleknar dessa händelser till obetydlighet inför The Reaper Virus, vilket resulterar i Skottlands fullständiga isolering från resten av Storbritanniens fastland.

När viruset återuppstår i England 27 år efter karantänen skickar regeringen ett utredningsteam över gränsen - och inom några minuter efter ankomsten befinner de sig i ett medeltida slott.

Kul fakta: om du är en Fallout 4-älskare kan du ladda ner Doomsdays ikoniska ansiktsmålning i högupplöst läge.

12. The Day After Tomorrow, 2004

The Day After Tomorrow är en buffé av klimatinducerad postapokalyptisk skräck, från vargar som strövar omkring i New Yorks snötäckta ödemarker till helikopterpiloter som fryser fast.

Handlingen följer paleoklimatologen Jack Hall (och allmän undergångssägare) för att uppmana regeringar över hela världen att förbereda sig för en klimatförändrande väderhändelse. Efter några orkaner, snöstormar och tsunamier hotar en ny istid att förtära världen – och Jacks son med den.

13. Damnation Alley, 1977

Damnation Alley, baserad på Roger Zelaznys bok med samma namn, skildrar jordklotet som ger efter för effekterna av kärnvapenkrig när USA och Ryssland utsätts för världsavslutande slag under höjden av det kalla kriget.

Den sista konsekvensen är en planet som har flyttat från sin axel, vilket orsakar massiva sandstormar, extrema strålningsnivåer och några enorma, muterade skorpioner för gott. Mot denna postapokalyptiska bakgrund följer vi löjtnant Jake Tanner och major Sam Denton när de försöker korsa den farliga Damnation Alley i jakten på källan till en märklig radiosändning.

14. Oblivion, 2013

Oblivions jord har sett bättre dagar: efter en intergalaktisk konflikt är jorden en ödelagd, tom plats som bara bebos av ett fåtal oseriösa utomjordingar och drönarna som har anförtrotts att döda dem.

Jack Harper (Tom Cruise) skickas ner från den kretsande plattformen som hyser världens invånare för att reparera dessa drönare – tills ett slumpmässigt möte med en asätare (Morgan Freeman) får Jack att inse att allt inte är som det ser ut.

Oblivion utspelar sig år 2077, som många fans av postapokalyptisk litteratur kommer att känna igen som året för Fallout-seriens stora krig.

15, 9, 2009

Vad kommer att finnas kvar efter jordens slut? Tim Burtons film 9 försöker lösa problemet genom att följa en liten grupp kännande trasdockor när de kämpar för att undvika robotarna som alltid letar efter dem.

Baserad på samma namngivna novell tar filmen upp stora, existentiella problem under den intet ont anande dräkten av en animerad bild. Den kombinerar fantastisk grafik med några djupa och skrämmande vändningar i historien, vilket gör 9 till en av de mest meningsfulla och kreativa postapokalyptiska filmerna.

16. The Last Man on Earth, 1964

Filmversionen av Richard Mathesons berömda roman I Am Legend, The Last Man on Earth, var den första filmatiseringen (tillsammans med Omega Man och Will Smiths tolkning av samma namn) - och den enda som innehöll Mathesons vägledning.

Denna halvsekelgamla version av en klassisk postapokalyptisk berättelse, med den berömda manusförfattaren Vincent Price i huvudrollen och inspelad nästan helt i den italienska staden Rom, blev plötsligt allmän egendom, så att du kan se den gratis!

17. Shaun of the Dead, 2004

Vem sa att världens undergång måste bestå av undergång och dysterhet?

Shaun of the Dead, den första delen i Simon Pegg och Nick Frosts legendariska Cornetto-trilogi, är en skrämmande och rolig blandning av romantik, humor och zombies (ja, det är en romantisk zom-com). Filmens huvudperson, Shaun, försöker jonglera med sitt kärleksliv, bästa vän, familj och arbete när ett mer betydande, zombieformat problem dyker upp vid horisonten. På typiskt brittiskt vis finner han trygghet i den enda tillflyktsort han känner: puben.

Personlig favoritscen: titelkaraktären slår den levande skiten ur en zombie med en poolkön medan Queen's Don't Stop Me Now spelas i bakgrunden.

18. Rise of the Planet of the Apes, 2011

Mörka och grubblande omstarter verkar vara den avgörande filmiska trenden på 2000-talet, så det verkar lämpligt att den nu mindre campiga, förlegade Planet of the Apes-serien får nytt liv.

Uppkomstberättelsen, Rise of the Planet of the Apes, handlar om en vetenskapsmans försök att behandla Alzheimers sjukdom. Ett av offren flyr på ett våldsamt framfart när medicinen testas på, du gissade rätt, schimpanser. Forskaren (James Franco) tar på sig ansvaret för att fostra upp schimpansens föräldralösa avkomma - en schimpans med mänskligt intellekt.

19. Världens ände, 2013

The World's End fullbordar 'Corneto-trilogin', med det mesta av action på brittiska pubar och klubbar, liknande Shaun of the Dead.

Filmen skildrar en grupp vuxna barndomsvänner som försöker återskapa sina glansdagar med en pubrunda för att avsluta alla barrök. Tyvärr fortsätter handlingen på ett alltför bokstavligt sätt, med en utomjordisk invasion som tvingar de berusade antihjältarna att skydda mänskligheten som helhet. Saker och ting går inte så bra.

20. This Is the End, 2013

Det är en klassisk historia: du umgås med dina rika kändiskompisar i ditt hem när du inser att du har slut på rök. Uppryckelsen inträffar medan du är på väg till närbutiken och förvandlar hela ditt grannskap till en apokalyptisk kamp mellan det goda och det onda.

This is the End ger en mycket glädjande lösning på en fråga som jag inte hade en aning om att jag hade: vad skulle hända med en grupp komiska artister (inklusive Emma Watson) om världen gick under? Exorcism, kannibalism, mord och mycket skratt.

21. Andra världskriget, 2013

World War Z är en filmversion av Max Brooks hemska pseudodokumentärroman med samma namn.

Filmen följer Gerry Lane, en före detta FN-utredare (spelad av Brad Pitt), som försöker jaga roten till en zombieepidemi som snabbt sveper över världens regeringar. Trots att det är en betydande avvikelse från Max Brooks originalmaterial, lyckas World War Z som ett spännande Hollywood-spel med stor budget på det traditionella zombieapokalypsscenariot.

22. WALL-E, 2008

Året är 2805, och jorden som vi känner den har förstörts, begravd under miljarder ton skräp. Planetens enda invånare är en artificiellt intelligent robot som har anförtrotts att återuppliva och återställa jorden till dess forna storhet.

Verkar det inte skrämmande? Tja, kanske inte: Wall-E är en animerad familjefilm utvecklad av samma team som tog med dig, Finding Nemo. Och även om det inte är en särskilt dyster, dyster eller skrämmande skildring av postapokalypsen, erbjuder den en framträdande bild av den skada som människor kan orsaka världen. Om du vill se något annat än thrillers på kanten av din stol och gömma dig bakom soffskräckfilmerna är Wall-E ett måste.

23. Trådar, 1984

Hollywood har inget monopol på postapokalyptisk filmskapande. Threads, en BBC-producerad film från 1984, lyckas ge en av de mest brutalt realistiska representationerna av livet efter kärnvapen Armageddon samtidigt som den görs på en mager budget på endast £250 000.

Filmen följer två familjer när konfrontationen mellan Nato och Warszawapakten når feber och följer dem när de möter tragedier och fasor efter ett kärnvapenutbyte. Trådar är den bild som kommer närmast att fånga kärnvapenkrigets absoluta fasa och dess efterdyningar, såväl som det katastrofala inflytandet på det mänskliga samhället.

24. 28 dagar senare, 2002

Kommer du ihåg hela scenariet för att vakna upp i en sjukhussäng från The Walking Deads första avsnitt? Den klichén kan tillskrivas den brittiska filmen 28 Days Later.

Efter att en rad genetiska experiment går fel släpps ett dödligt virus (av uppenbara skäl kallat Rage) lös på befolkningen. En månad senare vaknar filmens huvudperson på ett sjukhus i hjärtat av London, tvingad att kämpa sig igenom den zombie-infekterade metropolen i jakten på en legendarisk säker zon: en militärpost hundratals mil bort.

28 Days Later är min personliga postapokalyptiska favoritfilm, med massor av spänning, action och oväntat betydande samhällskritik. Den innehåller även zombies.

25. 28 veckor senare, 2007

Efter 28 veckor följer Later upp sex månader efter Rage-utbrottet, när NATO-soldater försöker gräva fram en säker zon i hjärtat av det postapokalyptiska London. Flyktingar återintroduceras gradvis till sin nation, men en av dem bär på en fruktansvärd hemlighet. Snart kommer Londons säkra zon inte längre framstå som så säker.

26. Brevbäraren, 1997

Efter förstörelsen av nästan all världens teknologi i 'Domkriget' kastas USA in i en andra mörk tidsålder. Små byar växer fram ur samhällets aska. Ändå är de ständigt förtärda av kringsträckta överlevnadsister, och samhällets embryonala tillväxt hämmas av en brist på kommunikation med närliggande bosättningar.

Gå in i filmens huvudperson: en man som upptäcker de förfallna kvarlevorna av en postbud från före kriget och fortsätter att ta hans identitet, först för självisk vinning, sedan för civilisationens fördel.

Filmen är baserad på David Brins berömda roman The Postman, och den har den typ av bisarr plottwist som man kan förvänta sig av en science fiction-författare. Även om filmen inte levde upp till bokens höga standarder, är den ändå ett måste för alla inbitna älskare av postapokalyptiska filmer. Och anta att du tycker att Kevin Costner och apokalypsen är en vinnande kombination. I så fall kan det vara värt att kolla in Waterworld: ännu ett sprettigt, postapokalyptiskt epos som nådde lite för långt.

27. Waterworld, 1995

Kevin Costner hade ett fruktansvärt lopp på 1990-talet – nästan förödande dåligt – men båda de ansvariga filmerna är bestämt bra av någon anledning.

Det verkar ironiskt att två postapokalyptiska filmer skulle vara ansvariga för att avsluta Costners karriär. Vi kan förmodligen kreditera det långsamma eposet The Postman och det massiva ekonomiska överskridandet av Waterworld för att ha skjutit upp orsaken till postapokalyptisk fiktion med ett decennium.

Waterworld, till exempel, var den (då) dyraste filmen som någonsin filmats – och även om berättelsen om smältande iskappor och strövande gäng av pirater aldrig riktigt levde upp till löftet, är den fortfarande ett måste för alla älskare av genren.

28. Apornas planet, 1968

När ensam astronaut kraschar och landar på en främmande planet, förväntar han sig att upptäcka överlevande från en tidigare resa till ytan; istället förs han bort av en skrämmande ras av intelligenta varelser. Astronauten får reda på att ett samhälle av intelligenta apor har förslavat mänskligheten i ett av de mest kända scenarierna som någonsin porträtterats i en postapokalyptisk film – och att återvändandet hem kan vara mer komplext än han hade trott.

Den otroliga framgången med The Planet of the Apes skapade en armé av uppföljare och omstarter, och serien lever fortfarande och mår bra. Rise of the Planet of the Apes, som släpptes 2011, fördjupar sig i ursprunget till filmens superintelligenta apor, med en uppföljare (Dawn of the Planet of the Apes) som släpptes 2014 och War for the Planet of the Apes släpptes 2017 .

29. Zombieland, 2009

Zombieland är ännu en snurr på zombie-komedi-genren. En dödlig ensemble (inklusive den fantastiska Woody Harrelson, Jesse Eisenberg och Emma Stone) kämpar sig igenom det postapokalyptiska Amerika.

Inför svärmar av zombies (tack vare en fruktansvärd stam av galna ko-sjukan) använder filmens huvudpersoner alla verktyg som står till deras förfogande för att nå sin destination. Oavsett om det är att hitta kärleken, besöka en läskig nöjespark eller, i ett fall, leta efter världens sista Twinkie.

Bill Murray har ett framträdande i filmen, vilket är en semi-spoilervarning. Som, lustiga nog att få dig att vilja se filmen bara för hans scener.

30. Dawn of the Planet of the Apes, 2014.

Utan att förstöra slutet av den sista filmen — Dawn of the Planet of the Apes skildrar en svärm av superintelligenta apor på deras resa för att återta sin hemplanet efter att Simian Flu har utplånat över 99 procent av världen.

Filmen följer Caesar, seriens huvudperson och nu huvudet för en apestam, när han försöker bygga en fristad för sig själv och de andra schimpanserna.

31. War of the Planet of the Apes, 2017

Efter den första filmen berättar den andra filmen om händelserna i en total strid mellan människa och apa. Trots Caesars bästa avsikter, skildrar den aporna som brottas med sina djupare, mörkare instinkter - deras önskan om att hämnas mot rasen som förslavade dem.

32. Logan's Run, 1976

Mänskligheten är samlad i en förseglad metropol 2274, hopkurad under ett enormt komplex av geodetiska kupoler och övervakas helt av en superintelligent dator. Datorn styr alla delar av mänsklighetens existens, från födseln till döden vid 30 års ålder.

Logan's Run följer en medborgare när han närmar sig slutet av sitt liv. Han flyr den dystopiska världen och dess militariserade polisstyrka, Sandmen, in i de igenvuxna skogarna i det postapokalyptiska Washington.

33. Flykten från New York, 1981

I modern tid, jämfört med New York av John Carpenters ikoniska bild, verkar Manhattans brottsproblem inte så allvarligt.

Med landets brottsfrekvens utom kontroll har hela ön Manhattan förvandlats till ett fängelse med maximal säkerhet. Efter att Air Force One kraschar in i mitten av fängelseön får Snake Plissken (Kurt Russell), en före detta soldat, 24 timmar i uppdrag att upptäcka och rädda presidenten från öns kriminella invånare.

34. Terminator Salvation, 2009

Jag tycker verkligen om The Terminator-filmerna, men trots min önskan att sätta Terminator 2 i varje filmsamling som någonsin producerats, är Salvation den enda som klipper. Även om utsikten till total global förstörelse skymtar över hela sagan, får vi bara verkligen fördjupa oss i den postapokalyptiska världen i den mest aktuella filmen.

Jag gillar verkligen The Terminator filmer , men trots min önskan att inkludera Terminator 2 i varje filmsamling som någonsin gjorts, är Salvation den enda som klarar av. Även om hotet om total global förstörelse hänger över hela serien, får vi bara fördjupa oss helt i den postapokalyptiska världen i den senaste filmen.

35. The Matrix, 1999

Någon gång i The Matrix-världens avlägsna förflutna nådde mänskligheten en vattendelare: utvecklingen av äkta artificiell intelligens. Tyvärr (som ofta är fallet i den postapokalyptiska genren) går saker lite över styr, vilket får människor att ta till extrema medel för att slåss mot de kännande maskinerna och förstöra deras kraftkälla: solen. Morpheus, en av filmens nyckelkaraktärer, säger:

Vi är inte säkra på vem som kom först, vi själva eller dem. Men vi är säkra på att det var våra handlingar som brände himlen.

The Matrix är en fantastisk postapokalyptisk bild fullspäckad med häpnadsväckande action och en mängd dödliga berättelsevändningar.

36. The Matrix Reloaded, 2003

Med sina snabba bilar och massiva franska slott känns Matrix Reloaded som en överdådig borgerlig motpol till föregångarens film noir-universum.

Reloaded är fullspäckad med ännu mer häpnadsväckande action än föregående film. Den följer Neo, Morpheus och Trinity på deras resa genom den skeva verkligheten i The Matrix, såväl som besättningen på svävaren Logos på deras kamp genom den dystra, farliga verkliga världen utanför.

37. The Matrix Revolutions, 2003

Revolutioner är den tredje och sista delen av Wachowskis sentient pussel. Nästan helt i Matrix verkliga värld - en förkolnad ödemark av dystra skyskrapor och våldsamma robotar.

Den tredje och sista delen av Wachowskis sentient pussel, Revolutions, utspelar sig nästan helt i Matrix verkliga värld - en bränd ödemark av dystra byggnader och onda maskiner.

38. Equilibrium, 2002

Jämvikt har allt som en enorm dystopisk bild behöver:

• En hemlig polisarmé av högt beväpnade, orubbligt lojala trupper.
• Ett postapokalyptiskt samhälle härjat av tredje världskriget.
• Den obligatoriska kuren av känsloundertryckande droger.

Men när en tillsynsman (spelad av Christian Bale) oavsiktligt missar en dos, börjar han tvivla på moralen i sina aktiviteter och hamnar honom i händerna på en liten motståndsgrupp.

39. Stake Land, 2010

Stake Land börjar med en grundläggande premiss: USA har förstörts av ekonomisk och politisk turbulens, och dess medborgare försöker leva. Filmens karaktärer vinglar från stekpannan till en rasande låga när saker och ting tar en apokalyptisk vändning när en vampyrpandemi sveper över landet.

Från och med då är det upp till Martin, en ung, och hans vampyrjagande mentor Mister att skapa en säker del av jordbruksmark åt sig själva bland den vampyrangripna nation som de en gång kallade hem.

40. Reign of Fire, 2002

Reign of Fire är lika nära traditionell, medeltida fantasy som postapokalyptiska filmer.

År 2000 tunnelerade brittiska arbetare under Londons tunnelbana när de stötte på en sedan länge bortglömd relik från Englands förflutna: drakar. Med mänsklighetens ärkefiende återuppväckt är det upp till ett litet gäng överlevande att jaga och döda varelserna.

41. Delicatessen, 1991

God mat är svårt att klara sig vid jordens ände, även om du bor i Frankrike, en gång hjärtat av utsökt mat.

Delicatessen är en bisarr berättelse om ett franskt hyreshus och dess inhemska slaktares förmåga att köpa utsökt, färskt kött. När deras nya föreståndare anländer till anläggningen, en före detta cirkusstad, tvivlas köttets härkomst – med bistra, märkligt roliga resultat.

42. Stalker, 1979

Roadside Picnic är en av mina postapokalyptiska favoritromaner genom tiderna, som blandar Tjernobyl-inspirerad strålningsrädsla, utomjordiska livsformer och skoningslösa asätare kända som Stalkers. Den klassiska romanen inspirerade filmen från 1979 med samma namn, med manuset skrivet av bokens författare, Arkady och Boris Strugatsky.

Filmen skildrar en utflykt till den radioaktiva, förment kännande zonen känd som The Zone, bestående av en författare som söker inspiration, en vetenskapsman som är ivrig efter upptäckt, och deras guide, en Stalker.

43. Dawn of the Dead, 1978

George A. Romeros Dawn of the Dead var en av de första zombiefilmerna som fick popularitet. Av en bra anledning: den blandar en fruktansvärd zombieapokalyps med genuint spännande karaktärer och subtil samhällskritik som fångar Amerikas Zeitgeist under det kaotiska 1970-talet.

Även om det är en uppföljare till den lika fantastiska Night of the Living Dead, hamnar Dawn of the Dead på listan på grund av det stora antalet postapokalyptiska klyschor den födde. Från hela den letande apokalyptiska fristaden i en butikslokal till de otroliga mängderna grovt gore som finns i The Walking Dead.

Om den ursprungliga filmen från 1978 verkligen inte tilltalar dig (och det borde den) så finns det en fantastisk remake från 2004 att välja mellan, såväl som en mängd uppföljare, spin-offs och hyllningar.

44. De dödas dag, 1985

Det tredje avsnittet i George A Romeros Dead-serie är Day of the Dead. Den följer en grupp forskare, soldater och överlevande som strävar efter att lösa zombieutbrottet i Florida Everglades. Tyvärr, som så ofta i dessa scenarier, går zombieexperimentering fel, och de överlevande vänder sig snabbt mot varandra.

Day of the Dead startade också om 2008, så även om du inte är ett fan av tidigare produktionskvaliteter kan du fortfarande njuta av lite vintage, Romero-inspirerad skräck.

45. Dawn of the Dead, 2004

Medan vi är på ämnet omstarter, är Dawn of the Deads reanimering 2004 ett utmärkt exempel på samtida, postapokalyptisk zombiefiktion.

Efter samma berättelse som originalet, inkorporerar filmen moderna bilder, smink och film i vad som kanske är den mest kända postapokalyptiska filmen som någonsin skapats, vilket resulterar i några av de mest brutala, blodiga och oförglömliga scenerna i all film.

46. ​​På stranden, 1959

On the Beach, mitt i den postapokalyptiska fiktionens guldålder, berättar historien om en liten grupp överlevande som väntar på slutet i efterdyningarna av ett världsomspännande kärnvapenutbyte. Med bara Australien förskonade från striden, samlas invånarna i en liten kuststad och besättningen på en offshore-ubåt för att vänta i slutet av dagarna – och en förestående regn av dödlig radioaktivitet.

On the Beach är baserad på Nevil Shutes berömda roman med samma namn och har Gregory Peck, Ava Gardner och Fred Astaire i huvudrollerna. Den erbjuder den sortens kraftfulla, djupt suggestiva berättande som verkligen fångar apokalypsens få återstående överlevande.

47. The Book of Eli, 2010

Denzel Washington spelar en ensam nomad som reser över de hårda ödemarkerna i det postapokalyptiska Amerika i The Book of Eli.

Som en skicklig jägare lockar filmens huvudperson i slutändan uppmärksamheten till en grupp elaka gangsters som är angelägna om att skaffa sig hans kamptalanger – och den lilla boken som aldrig lämnar hans sida.

The Book of Eli är en djup, engagerande och bara fantastisk postapokalyptisk film som kombinerar det bistra våldet i en ödelagd värld med den underliggande mänskliga anständigheten hos en handfull individer.

48. 12 apor, 1995

År 2035 tvingas mänsklighetens få kvarvarande överlevande att leva under jorden efter att ett dödligt virus utplånat 5 miljoner av jordens befolkning. I ett desperat försök att rädda civilisationen ska dömda kriminella frivilliga transporteras tillbaka i tiden för att upptäcka, undersöka och förstöra viruset innan det förintar mänskligheten.

12 Monkeys, regisserad av Terry Gilliam (av Monty Python, Brasilien, och Fear and Loathing in Las Vegas fame), med Bruce Willis och Brad Pitt i huvudrollerna. Det är en märklig och vacker version av postapokalypsen – och även om den till stor del ignoreras av historien, är den ett måste att titta på för älskare av genren.

49. Blindhet, 2008

Blindhet förföljer invånarna i en oidentifierad stad, förstörd av en total och omedelbar episod av blindhet. Inom några timmar efter katastrofen stannade samhället upp, med kriminella grupper som slog in för att ta kontroll och rov på de utsatta.

Blindness är baserad på romanen Blindness av Jose Saramago, mottagare av Nobelpriset i litteratur. Som man kan föreställa sig är berättelsen en briljant skriven roman som sammanflätar verkliga mänskliga känslor med lager av kulturkritik och skarpsinnig analys.

Även om filmatiseringen inte når romanens höga höjder, är Blindness ändå en utmärkt titt på livet under en period av social upplösning.

50. Soylent Green, 1973

Jorden är massivt överbefolkad 2022 (så vi har bara ett år till, gott folk!) och kvävdes av fruktansvärda föroreningar som följd. Soylent Industries har till uppgift att utföra den monumentala uppgiften att mata mänskligheten, beroende på havets plankton för att göra det.

Under en mordutredning upptäcker detektiv Thorn (spelad av ingen mindre än Charlton Heston) Soylents hemska hemlighet, vilket gör att världens överlevnad tvivlar på.