Förbi Robert Milakovic /2 september 20212 september 2021 Hunter S. Thompson är en gåtfull person. Även om han inte kom från Gonzo-journalistiken, är han dess mest kända ansikte. Hans förstapersons narrativa nyhetsinsamlingsteknik håller honom något ansvarig för de övergripande tendenserna inom onlinejournalistik på båda sidor av gången, såväl som alla städsamtal som kommer med dem. Thompsons bud från 1970 på sheriffen i Pitkin County, Colorado, förebådade början på babyboomerpolitiken. Fear and Loathing in Aspen, skriven och regisserad av Bobby Kennedy III, skildrar berättelsen med kvickhet, visdom och konstighet.
Bilden fångar andan av konstiga, fräscha början, som utspelar sig strax innan Thomson, spelad av Jay Bulger, tog steget med sin roman Fear and Loathing in Las Vegas: A Savage Journey to the Heart of the American Dream från 1971. Mycket av det är filmat på kornigt, antikt filmmaterial, och det verkar som att artisterna fick tillgång till åtminstone medelkvalitativ, förslappad hampa, såväl som meskalin, kokain och vanlig gammal tobak indränkt i PCP. Rädsla och avsky i Aspen gör mer än att bara återskapa eran; den skildrar den tidens underjordiska filmupplevelse på ett autentiskt sätt.
Bill Murrays skildring som Thompson i Where the Buffalo Roam är min favorit. Även om jag tycker om Terry Gilliams rädsla och avsky i Las Vegas, skildrar Art Linsons film den udda samhälleliga klyftan mer realistiskt eftersom den låg närmare originalmaterialet. Murray var sig själv, med Thompsons busiga personlighet som uppmuntrade honom att vara sig själv. Thompsons unika talstil var genomsyrad under hela hans leverans, men han förolämpade aldrig kocken.
Bulger naglar Thompsons uppförande samtidigt som han blir karikerad. Det är en mycket känslomässig föreställning, speciellt när Bulger låter Thompson avslöja sina inre frustrationer, något Johnny Depp aldrig gör förrän The Rum Diary.
Murray och Depp kunde träffa Thompson personligen. Bulgers inre vildhet projiceras inte på den interna projektorn bakom hans ögon, men han har tillbringat en betydande del av sitt naturliga liv med Thompsons yrke. Han var gonzojournalist och Rolling Stone-författare innan han tog på sig de tonade flygarglasögonen, converse-skorna, den skrynkliga hatten och cigaretthållaren. Vi har inga tvivel om att han porträtterar en karaktär, och när vi tittar på 8 mm hemmavideofilmen kan vi se oss själva bli lurade till att tro att Hunter hade fullt hår.
Hunter S. Thompson guidar själv publiken genom inspelningar han gjorde under sin politiska kampanj. Thompson bytte nästan från att skriva artiklar till att sälja biljetter, och han upptäckte en ny buzz: politiskt beroende. Bulgers skildring av topparnas toppar och dalar är levande.
Medan Gillian försökte uttrycka den inre LSD-upplevelsen konstnärligt, skildrar Fear and Loathing in Aspen den yttre ytan av extravaganta trippers. Men den lågbudgeten, vi-kan-göra-det här-hemma, gräver djupare in i karaktärernas interiörer. Det är mycket mer utmanande att frukta sheriffen Hunter försöker avsätta när han påstår sig ha fått krita för sin karta över lokala oförsonliga från sina barn.
För sheriffen Carroll Whitmire är Thompson lika fredlös som Doc Holliday och Billy the Kid (Laird Macintosh). Han försöker bara ta sig ur Dodge. Han hade utan tvekan eftertraktat Thompsons arsenal av pistoler, gevär och andra vapen. Han är ändå förnuftig. Whitmires motståndare kör på en Democratic Jail Thompson-biljett som förringar den högsta officeren. Thompson kommer att köra på Freak Power-biljetten. I ett lysande scenario rakar Hunter sig helt enkelt så att han kan hänvisa till den sittande republikanska kandidaten till sheriff som sin långhåriga motståndare.
Thompsons första Rolling Stone-essä, The Battle of Aspen, kan hittas i hans klassiska samling, The Great Shark Hunt. Loppet var också föremål för dokumentären Freak Power: The Ballot or the Bomb, som släpptes förra året. Hunter, en före detta sportförfattare, flydde till en stuga i skogen i slutet av 1960-talet för att bilda familj och skriva en roman efter att ha åkt med Hell's Angels. Den sura klarheten inspirerar honom att upptäcka onormala komponenter i bäcken och kasta en illaluktande materialhink på ett Aspen kommunfullmäktigemöte. Som ett resultat avslöjas stadens enorma skillnader, generationsmässiga, rasmässiga, ekonomiska och företagsmässiga.
Cheryl Hines, som spelar Aspens borgmästare Eve Homeyer, är roligt att förakta i den här rollen. Hon ger en förtjusande intetsägande mellanamerikansk smak och lämnar en omöjlig eftersmak. Homeyer är helt omedveten om hur manipulativ hon är. Hon anser inte att det hon gör är fel. Ser ingen skada i att vräka Aspens stamgäster för att ge plats åt utvecklare och de rika. Filmens främsta tyngdpunkt är subtila småstadsfördomar och den uppenbara sällskapsramen som håller systemet på plats. Kennedy håller det aktuellt genom att ta upp gentrifiering, orättvisan i narkotikalagar, vädjanden om polisreformer och demilitarisering och en vädjan för Colorados ekologi.
Thompsons fiktiva kampanjchef spelas av Amaryllis Fox, en före detta CIA-analytiker. Hon är också hans Jiminy Cricket och Cricket tändare, brännande känslor av samvete i hans öra och gräs i hans pipa. Thompsons hemliv visas också i Fear and Loathing in Aspen. Han lär sin son livets sätt och underhåller sin hustru på sonernas sätt. Bobby Kennedy III träffade Thompson när han var ung, tillsammans med sin far, Robert F. Kennedy Jr., son till Robert F. Kennedy och en mångårig vän till Gonzo-författaren. Thompson, personen, kommer ut lika mycket som killen som rasade mot sociala ojämlikheter och dysenteri med lika intensitet och ofta i den exakta frasen.
Det enda som saknas är ett stycke symbolisk musik. Musiken, skapad av Wayne Kramer, John Paul Roney och The Futurebirds, frammanar dåtidens ljud och atmosfär, även om en välbekant låt eller två skulle ha hjälpt periodens problem.
Mycket av det som var olagligt 1970 är nu vanligt. Thompson, som begick självmord vid 67 års ålder den 20 februari 2005, är lika mycket att skylla som Chicago 7-utexaminerade eller Angela Davis. Freaket har ärvt planeten, men det är fortfarande för dyrt för oss. Det här är en fiktiv berättelse med fiktiva karaktärer anpassade från en sann historia, står det i sluttexten. Vilket är ett långt sätt att säga att du inte kan hitta på det här. Det är naturligt och så äkta som det känns. Fear and Loathing in Aspen är njutbar, även om den inte har ett lyckligt avslut. Men i den här situationen är det inte nödvändigt att må bra. Det är kort men ändå glädjande och ändå svårt nog att få dig att tänka på att ge något sådant här ett försök hemma.