Förbi Hrvoje Milakovic /19 september 202121 september 2021 'Last Night in Rozzie' är regisserad av Sean Gannet efter ett manus av den födda och uppvuxna Bostonmanusförfattaren Ryan McDonough. Titeln hade premiär på 2021 års Independent Film Festival Boston och är långversionen av duons kortfilm 2017 med samma namn. Den här filmen har Neil brown Jr., Nicky Whelan och Jeremy Sisto i huvudrollerna och hade biopremiär den 17 september.
Namnet Rozzie hänvisar till Roslindale, och detta moderna drama hyllar Bostons livsstil med lokala referenser som Faulkner Hospital, Jamaica Way, Dedham och Fenway Monsters Seats, bara för att nämna några som för fram nostalgin för både huvudrollsinnehavaren och tittarna som har bott i staden och stor genklang hos invånarna.
'Last Night in Rozzie' får publiken att vittna om återupplivandet av gamla känslomässiga sår när en man försöker hantera en vänskap som har varit död i decennier samtidigt som han hanterar sina egna problem.
För att stärka oroligheten i berättelsen strävar Ryan McDonough efter att framgångsrikt bygga en karaktärsanalys som undersöker dubbla upplevelser för de flesta roller som undersöker lögner som berättas för att trösta och lura.
Filmen följer berättelsen om två barndomsvänner, Ronnie, spelad av Neil Brown Jr., och Joey, en roll av Jeremy Sisto, som nu är främmande. Ronnie är en framgångsrik företagsadvokat som arbetar i New York City och brottas med problem med sina kunder, som håller honom oerhört sysselsatt. En dag får han ett samtal från sin långvariga vän som han inte har pratat med eller sett under de senaste 25 åren. Saken är den att Joey är på väg att dö. Han lider av leversjukdom tack vare ett liv som spenderats på stort drickande. Situationen är så illa att om han inte får en transplantation snart, kommer han inte att finnas längre. Förhoppningarna om att detta ska hända är svaga, och han börjar sluta fred med sitt liv när han förbereder sig för sin sista resa på denna jord.
Det överraskande samtalet är att be Ronnie hitta sin son J.J förkroppsligad av James DeFilippi så att han kan säga adjö. Joey har inte sett J.J som nu är tonåring under de senaste tio åren på grund av ett problem med sin ex-fru Pattie en roll av Nicky Whelan efter att han nästan dödade hela familjen när han körde rattfull. Men för att Ronnie ska uppfylla sin kompis döende önskan måste han hitta Pattie. Saker och ting blir knepiga eftersom Pattie är Ronnies barndomsförälskade. För sin väns skull försöker han återknyta kontakten med Pattie; men tidigare minnen från hans barndom fortsätter att förfölja honom och skär upp det trauma han har dolt genom åren. Senare får han veta att Pattie en gång var gift med Joey och att äktenskapet slutade fruktansvärt.
Berättelsen om unga Ronnie som spirar runt med Joey, ett tufft barn med en delad kärlek till baseboll, utspelar sig 1994. Berättelsen släpper ut styckemåltider i form av flashbacks för publiken för att bättre förstå varför Ronnie ens skulle överväga att uppfylla Joeys begäran , minst sagt med tanke på vilken typ av person Joey är. Scener växlar ständigt mellan det tidigare livet när han växte upp i Boston, lämnade staden, bryta banden med Joey och hans nuvarande liv som advokat i högt tempo. Istället för att uppehålla sig vid den bitterljuva återföreningen går manuset direkt till att presentera Ronnie i detektivläge när han samlar information för att göra sitt första steg på Pattie för att påbörja sitt uppdrag.
Handlingen håller tittarnas intresse från början av filmen till slutet. McDonough bygger intressant nog sina karaktärer kring mysteriet om Joys handlingar. Ronnie, som kämpar mot sina egna inre demoner och till och med ibland skadar sig själv, börjar bygga upp en relation med J.J till den grad att han blir hans väktare. Hans vänskap med Pattie som reagerar positivt på hans närvaro ökar också och detta gör Joey galen.
Att hantera en grundad nivå av oro, känns handlingen ganska tillfredsställande; Men genom att erbjuda en inblick i det hela när de olika bitarna samlas i kombinationen av vänskapsvillkor och tidigare fruktansvärda upplevelser, rasslar publikens sinnen.
'Last Night in Rozzie' fungerar utmärkt med aspekten av att Ronnie omfamnar svåra möten och psykologiska kamper när han kommer till rätta med de långlivade konsekvenserna av sina misstag.
Kinematografin är underbar. De teman som diskuteras i filmen är ganska universella, allt från att minnas det förflutna till föräldrar och deras barn till lojalitets ok och vänskapsband. De upprepar tidigare relationer och val, som är ofrånkomliga, och uppmuntrar massorna att sluta fly från problem och anamma misstagen i sitt förflutna för att gå vidare. Den lär publiken att pausa, upptäcka sig själva, utforska sina värderingar och bygga autentiska, genuina och lojala personliga relationer.
Efter att ha sett den här filmen kan man undra varför Ronnie ens skulle överväga att bli vän med någon som Joey, som vi lär oss inte är en rak och sanningsenlig person. Istället är han ibland rent av bedräglig, men som vi fick reda på tidigare finns det mer i det eftersom tillbakablickarna kastar ljus över bakgrundsberättelsen.
Framträdandena av alla skådespelare är kraftfulla och gripande. Skådespelarna får beundransvärt sina Boston-accenter precis rätt, och det är ingen liten bedrift. Jeremy Sisto är fantastisk som Joey, duschväskan som letar efter förlösning som fortfarande lyckas få en att känna för honom trots hans tidigare och nuvarande beteende. Introduktionen av Ronnies alienerade mamma, Margaret, spelad av Maurren Kieller, gör underverk då den upplyser publiken om Ronnies svåra barndom.
Så mycket uppmärksamhet ägnades åt de betydelsefulla detaljerna och de små detaljerna i den här filmen. Den är tight, håller hemligheterna väl gömda och avslöjar sakta och stadigt sanningen. Den är fullspäckad med fantastiska akter, en fängslande story, massor av hjärta och några genuint lustiga ögonblick som gör den till en fantastisk klocka. Huvudpersonens psykologiska lidande kan vara för enormt för att läka på några dagar, men slutet är fortfarande potent.