Förbi Robert Milakovic /10 september 202110 september 2021 Det råder ingen tvekan om att James Wan är ett absolut proffs när det kommer till att göra läskiga filmer. Ta till exempel de mycket framgångsrika 'Insidious', 'Saw' och 'Conjuring'-serien. Även om han liksom tog en paus från skräckgenren ett tag för att göra några familjevänliga titlar och bevisa att han fortfarande har infall för andra genrer. Han ledde den kritikerrosade superhjältefilmen 'Aquaman' och det sjunde kapitlet i 'Fast Furious'-sagan, men nu är han tillbaka till sin första kärlek med sitt senaste projekt 'Malignant.' Den här filmen är en övernaturlig skräckfilm vars manus skrevs av Akela Cooper från en berättelse av mästaren av läskiga Wan själv och hans fru, Ingrid Bisu. Malignant hade premiär samtidigt på biografer och streamade den 10 september under Warner Bros banner.
Den här filmen som sitter någonstans mitt emellan en slasher, en spökhistoria och en besittningsfilm följer historien om Madison eller helt enkelt Maddy; en roll som spelas av Annabelle Wallis. Hon har drabbats av en rad missfall och är nu tung med sitt fjärde barn. Hon bor i ett spökhus med sin våldsamma make Derek, en roll som tas av Jake Abel, som inte är så snäll mot sin kära fru. Han knullar henne skoningslöst den här dagen och slår hennes huvud mot en vägg och lämnar henne med skador. Snabbspola framåt, en ande är uppenbarligen inte nöjd med sina handlingar och mördar Derek kallblodigt i en påstådd heminvasion. Nu misstänker polisen Madison som mördaren, men snart börjar andra personer som är kopplade till Maddy någon gång i hennes liv att bli brutalt mördade. För att göra det värre bevittnar hon alla dessa mord via hallucinationer. De börjar gräva fram det förflutna och upptäcker snart detaljer som kommer att få publiken att bokstavligen samla sina käkar från golvet.
Ett tag smyger Malignant publiken till viss del och visar sig som en långsamt rörlig thriller med övernaturliga element levererade med visuellt tilltalande CGI-effekter. Men när fler löjligt roliga scenarier avslöjas, blir förhandlingarna mer fasansfulla och vilda, vilket leder till en tråd av absurda jakter och extremt makabra kampsekvenser där antagonisten visar sina fantastiska fysiska förmågor och sina dödliga färdigheter med ett blad, särskilt blodet. bad i en kvinnlig förvaringscell.
Handlingen har sina egna upp- och nedgångar. Till att börja med tar filmen för lång tid att plocka upp, jipponen känns klyschiga och dialogen gör den inte bättre. Filmen använder sig av antagandet av handlingsplanen, som i ren smaklös smak framställer den typen av föräldraskap som skrämmande samtidigt som den berör idén om blodsförhållanden och önskan att ha sådana, vilket är lika olyckligt.
Ärligt talat, för en stor del av filmen är det perspektivspelet den mest tilltalande dimensionen av scener som visar sig vara mer tilltalande för sinnet än ögat. Detta ändras dock någonstans i mitten av filmen när berättelsen växlar med en anständig mängd stor skräckfilmsvansinne, men det tar för mycket tid nästan hela skärmtiden att komma dit.
Allt eftersom berättelsen fortskrider har publiken många frågor om Gabriel, ett monster som väckts till liv av den förvrängda dansaren Marina Mazepa. Folk undrar vem han är, hans motiv och motivation, och sambandet han har med Maddy. Det är lika spänningsfullt som publiken fortsätter att gissa även om några utdrag slängs längs vägen för att avslöja några ledtrådar, det är ett häpnadsväckande ögonblick när allt kommer ihop.
Karaktärerna är inte tillräckligt skrivna. Madison och de runt omkring henne talar med en tråkig känsla av tydligt syfte, deras ord försöker bana väg genom berättelsen utan att förmedla mycket i karaktärsvägen när de kämpar för att framstå som trovärdiga. Detta begränsar möjligheten för karaktärerna att till slut blomma ut. in i handlingen. Annabelle Wallis gör sitt bästa för att förkroppsliga Maddy, en konstig roll som är djupt inbäddad i centrum av denna lika konstiga film; hon lyckas dock hitta den rätta balansen mellan skräckslaget och känslomässigt mod.
I vissa scener görs sminket ganska bra, särskilt när det gäller att porträttera mag-kärrande visioner som inspirerar mardrömmarna. En särskilt blodig kvinnofängelsescen känns dock ganska stötande både när det gäller kostym och smink.
Förutom att det är en typ av återgång till grunderna för Wan, är det också regissörens försök till den italienska Giallo-subgenren som populariserats av filmskapare som Dario Argento och Mario Bava. Filmen lutar dock mer åt Wans stil än Giallo, med regissörens signatur svepande jibs som förvandlar vilket utrymme som helst till en hemsk mardröm. Filmen använder också fågelperspektivet i ett hus när Madisons visioner zoomar genom varje rum, vilket tillfälligt skakar tittarens uppmärksamhet. Flera set pieces leker med att använda blinkande glödlampor; dock är effekten ganska nedslående.
Regin håller filmen engagerande med skräckscenerna som skryter med Wans signatur, även om det inte är så galet som förväntat, men det finns några ganska imponerande actionsekvenser. Till skillnad från hans tidigare titlar, som 'Insidious'-kapitlen, vars partitur var några av de stora inslagen i dessa filmer. I den här filmen är Joseph Bisharas poäng ett blandat inkast som gör kompositionerna mer distraherande än övertygande, även om det är ett försök att hålla i linje med filmens syn på vad som helst. Samtidigt ger Desma Murphy publiken allt från dimmiga källare och läskiga förortshus till antikens Seattles underjordiska tunnlar.
James Wan är definitivt en skräckmaestro och levererar skickligt hoppskräck, frossa och freaks med vilken skräckfilm han än tar sig an. Men med 'Malignant' bryter inte det inre jaget ut, och någon gång känns det som att han håller tillbaka och väntar för länge innan han äntligen ger publiken en smak av vad han gör bäst. Ändå är slutscenen så trotsigt dement och utförd med sådan gripande på ett sådant sätt att alla besvikelser som publiken drabbats av tidigare i filmen omedelbart glöms bort.
Poäng: 6,5/10
Det råder ingen tvekan om att James Wan är ett absolut proffs när det kommer till att göra läskiga filmer. Ta till exempel de mycket framgångsrika 'Insidious', 'Saw' och 'Conjuring'-serien. Även om han liksom tog en paus från skräckgenren ett tag för att göra några familjevänliga titlar och bevisa att han fortfarande har infall för andra genrer. Han ledde den kritikerrosade superhjältefilmen 'Aquaman' och det sjunde kapitlet i 'Fast Furious'-sagan, men nu är han tillbaka till sin första kärlek med sitt senaste projekt 'Malignant.' Den här filmen är en övernaturlig skräckfilm vars manus skrevs av Akela Cooper från en berättelse av mästaren av läskiga Wan själv och hans fru, Ingrid Bisu. Malignant hade premiär samtidigt på biografer och streamade den 10 september under Warner Bros banner.
Den här filmen som sitter någonstans mitt emellan en slasher, en spökhistoria och en besittningsfilm följer historien om Madison eller helt enkelt Maddy; en roll som spelas av Annabelle Wallis. Hon har drabbats av en rad missfall och är nu tung med sitt fjärde barn. Hon bor i ett spökhus med sin våldsamma make Derek, en roll som tas av Jake Abel, som inte är så snäll mot sin kära fru. Han knullar henne skoningslöst den här dagen och slår hennes huvud mot en vägg och lämnar henne med skador. Snabbspola framåt, en ande är uppenbarligen inte nöjd med sina handlingar och mördar Derek kallblodigt i en påstådd heminvasion. Nu misstänker polisen Madison som mördaren, men snart börjar andra personer som är kopplade till Maddy någon gång i hennes liv att bli brutalt mördade. För att göra det värre bevittnar hon alla dessa mord via hallucinationer. De börjar gräva fram det förflutna och upptäcker snart detaljer som kommer att få publiken att bokstavligen samla sina käkar från golvet.
Ett tag smyger Malignant publiken till viss del och visar sig som en långsamt rörlig thriller med övernaturliga element levererade med visuellt tilltalande CGI-effekter. Men när fler löjligt roliga scenarier avslöjas, blir förhandlingarna mer fasansfulla och vilda, vilket leder till en tråd av absurda jakter och extremt makabra kampsekvenser där antagonisten visar sina fantastiska fysiska förmågor och sina dödliga färdigheter med ett blad, särskilt blodet. bad i en kvinnlig förvaringscell.
Handlingen har sina egna upp- och nedgångar. Till att börja med tar filmen för lång tid att plocka upp, jipponen känns klyschiga och dialogen gör den inte bättre. Filmen använder sig av antagandet av handlingsplanen, som i ren smaklös smak framställer den typen av föräldraskap som skrämmande samtidigt som den berör idén om blodsförhållanden och önskan att ha sådana, vilket är lika olyckligt.
Ärligt talat, för en stor del av filmen är det perspektivspelet den mest tilltalande dimensionen av scener som visar sig vara mer tilltalande för sinnet än ögat. Detta ändras dock någonstans i mitten av filmen när berättelsen växlar med en anständig mängd stor skräckfilmsvansinne, men det tar för mycket tid nästan hela skärmtiden att komma dit.
Allt eftersom berättelsen fortskrider har publiken många frågor om Gabriel, ett monster som väckts till liv av den förvrängda dansaren Marina Mazepa. Folk undrar vem han är, hans motiv och motivation, och sambandet han har med Maddy. Det är lika spännande som publiken fortsätter att gissa även om några stycken slängs längs vägen för att avslöja några ledtrådar, det är ett häpnadsväckande ögonblick när allt kommer ihop.
Karaktärerna är inte tillräckligt skrivna. Madison och de runt omkring henne talar med en tråkig känsla av tydligt syfte, deras ord försöker bana väg genom berättelsen utan att förmedla mycket i karaktärsvägen när de kämpar för att framstå som trovärdiga. Detta begränsar möjligheten för karaktärerna att till slut blomma ut. in i handlingen. Annabelle Wallis gör sitt bästa för att förkroppsliga Maddy, en konstig roll som är djupt inbäddad i centrum av denna lika konstiga film; hon lyckas dock hitta den rätta balansen mellan skräckslaget och känslomässigt mod.
I vissa scener görs sminket ganska bra, särskilt när det gäller att porträttera mag-kärrande visioner som inspirerar mardrömmarna. En särskilt blodig kvinnofängelsescen känns dock ganska stötande både när det gäller kostym och smink.
Förutom att det är en typ av återgång till grunderna för Wan, är det också regissörens försök till den italienska Giallo-subgenren som populariserats av filmskapare som Dario Argento och Mario Bava. Filmen lutar dock mer åt Wans stil än Giallo, med regissörens signatur svepande jibs som förvandlar vilket utrymme som helst till en hemsk mardröm. Filmen använder också fågelperspektivet i ett hus när Madisons visioner zoomar genom varje rum, vilket tillfälligt skakar tittarens uppmärksamhet. Flera set pieces leker med att använda blinkande glödlampor; dock är effekten ganska nedslående.
Regin håller filmen engagerande med skräckscenerna som skryter med Wans signatur, även om det inte är så galet som förväntat, men det finns några ganska imponerande actionsekvenser. Till skillnad från hans tidigare titlar, som 'Insidious'-kapitlen, vars partitur var några av de stora inslagen i dessa filmer. I den här filmen är Joseph Bisharas poäng ett blandat inkast som gör kompositionerna mer distraherande än övertygande, även om det är ett försök att hålla i linje med filmens syn på vad som helst. Samtidigt ger Desma Murphy publiken allt från dimmiga källare och läskiga förortshus till antikens Seattles underjordiska tunnlar.
James Wan är definitivt en skräckmaestro och levererar skickligt hoppskräck, frossa och freaks med vilken skräckfilm han än tar sig an. Men med 'Malignant' bryter inte det inre jaget ut, och någon gång känns det som att han håller tillbaka och väntar för länge innan han äntligen ger publiken en smak av vad han gör bäst. Ändå är slutscenen så trotsigt dement och utförd med sådan gripande på ett sådant sätt att alla besvikelser som publiken drabbats av tidigare i filmen omedelbart glöms bort.