Förbi Robert Milakovic /31 augusti 202131 augusti 2021 'Rurouni Kenshin', även känd som 'Rurouni Kenshin: Origins', är det första kapitlet i periodens actionäventyr franchise Rurouni Kenshin baserad på manga eller japansk serietidning med samma namn illustrerad av Nobuhiro Watsuki. Den här debutdelen, regisserad av Keishi Otomo, är en blandning av action och romantik och har Takeru Satoh och Emi Takei i huvudrollerna och zoomar in på de fiktiva händelser som hände under en avgörande japansk historieera kallad Meiji-perioden, där Japans feodala system upplöstes. regering och återupprättandet av det kejserliga systemet. Denna live-actionfilm gick upp på biografer i Japan den 25 augusti 2012 och en dubbad version släpptes på biografer i Nordamerika i augusti 2016.
Filmen utspelar sig i 1860-talets Japan under övergången från samurajerna till den nya tiden. Den följer historien om en dödlig lönnmördare som heter Kenshin Himura, spelad av Takeru Sato. Han vandrar över Japan och bär på en katana med ett omvänt blad som hindrar honom från att döda för att upprätthålla sin ed i ett försök att skydda och försvara massorna som en försoning för de hundratals mord han begick under sina dagar som kontraktsmördare. Spoilervarning, hans ed varar inte länge så snart han är tillbaka på slagfältet; Men den här gången är det för en god sak som kämpar på rättvisans sida.
Hans väg leder honom till en fattig dojo som drivs av Kamiya Kaoru, och de två främlingar blir snart vänner. Strax efter kommer en polisman vid namn Saito Hajime, som kände Kenshin från hans förflutna, runt hans nya utgrävningar och undersöker mordet på sin kollega som arbetade undercover i ett försök att avslöja en underjordisk kartell som tillverkade och distribuerade någon form av opium. Han efterfrågar Kenshins exceptionella färdigheter när det gäller att slå ner kartellen, men den tidigare mördaren avslår begäran.
Hajimes undersökning leder honom snart till en förmögen affärsman vid namn Taked Kanryu, en roll som spelas av Teruyuki Kagawa som knarkbaronen för de piller och portioner som handlas i området som tillverkas av en kvinna som heter Megumi Takani, som tvingas producera det illegala och destruktiva. varor. Vid något tillfälle lyckas hon fly tillsammans med en gatukämpe vid namn Sanosuke Sagara, och de går båda med i Kenshins trupp för att hjälpa till att boka de ondas illegala operationer.
Castingen av denna titel var exceptionell. Regissören slog huvudet på spiken i stort sett med varje enskild karaktär som är enastående som möjligt. Ta Takeru, till exempel. Den här skådespelaren är den stolta innehavaren av ett svart bälte i Shorinji Kempo, vilket är en utmärkt del av vem Kenshin är som karaktär. Kombinera det med hans fysiska egenskaper och hans otroliga talang som skådespelare, och resultatet är en mästerlig föreställning som till och med fick beröm från mangaskaparen själv, Nobuhiro Watsuki, som en absolut spegel.
Yosuke Eguchi gör sin Saito-karaktär stor rättvisa liksom Emi Takei, som förkroppsligar den älskvärda Kaoru; Men många fans ansåg att skådespelerskan var för vacker för rollen som flickan i nöd, inte för att karaktären ska vara ful, utan snarare förväntas hon vara vanlig och något starkt byggd för din genomsnittliga japanska kvinna enligt manga .
För att få titeln att passa in i standardskärmtiden klippte Otomo bort några slapstick-ögonblick från animen, som verkligen innehöll mycket bra, eftersom skådespelare helt kunde fokusera på action och dramatiska aspekter av sina karaktärer med undantag för Kanryu spelas av Teruyki Kagawa, som hyperboliskt behöll sin paranoida clownkaraktär från animen. Trots de få justeringarna i filmatiseringen gjorde filmskaparna sitt bästa för att hålla sig trogna mot andan i historien genom att effektivisera händelserna.
Kampsekvenserna är noggrant koreograferade, snabba, men så realistiska som möjligt. De ursnygga scenerna är vackert ihopsågade, med kampscenens hastigheter som smälter in fint med tempot i de olika tagningarna samtidigt som det saktar ner tempot när det kommer till scener utan intensiv action. Kameravinklarna ger stor mångfald, följer handlingen med stor expertis, och lyfter fram både skönheten och fulheten i de olika platserna och uppsättningarna där berättelsen utspelar sig.
Musikmässigt avviker denna film från animens ursprungliga partitur och använder istället en rad låtar från relativt moderna med technobeats blandade med stamsång till vanliga orkesternummer; men det finns inga tecken på traditionell japansk musik. Medan musiken fungerar, känns den malplacerad i vissa fall och verkar överanvänd vid vissa tillfällen. Till exempel, under de dramatiska svärdsstriderna, skulle technolåtarna komma på upprepade gånger, vilket om man är en nitpick, kan de lätt märka och kan vara irriterande till viss del.
Från berättelsen är det uppenbart att Kenshin är en före detta mansmördare på ett uppdrag mot återlösning. Det hade dock varit bra att få en mer detaljerad bakgrund till hans förflutna. Demonerna han bär på lyfts bara fram av en flashback som visar hur han torterades i en av scenerna, vilket liksom kastar lite ljus över hur han fick ett av sina ärr, men vi kan inte låta bli att undra vad som fick honom att göra den dramatiska övergången från en kallblodig mördare till en självutnämnd ambassadör för rättvisa och fred. Publiken kommer säkert att bli nyfiken på hur Kenshin fick sitt andra ansiktsärr.
Scenerna har inga våldsamma eller blodiga instanser och om det finns någon CGI som används är det väldigt minimalt, knappt märkbart. Svärdtacklingarna hålls väldigt praktiska, naturliga och spännande, vilket gör filmen till ett fantastiskt spektakel.
I slutet av dagen är 'Rurouni Kenshin' en häpnadsväckande live-action-anpassning som är en utmärkt film i sig. Varje enskild aspekt av filmen hänger vackert ihop, vilket gör den till en av de bästa japanska live-action-anpassningarna som världen någonsin har sett.