Studio Ghibli-filmer i ordning

Sedan starten 1985 har Studio Ghibli varit en av de mest begåvade och välrenommerade animationsstudiorna i historien. De har gjort en lång lista med filmer som anses vara ett måste av alla som gillar film eller anime i allmänhet.

Den här listan kommer att vara din bästa guide för hur du ser denna fantastiska grupp filmer som har överskridit sitt medium och har blivit något helt annat. Sanna konstverk.

Studio Ghibli har hjälpt till att skapa ett sätt för anime att sluta vara något nisch och bli accepterad i mainstream. Den nu legendariska studion har varit hem för flera legender inom animationsvärlden, och fortfarande efter mer än tre decennier av att vara den bästa av de bästa. Studion gör sig redo för att fortsätta och göra bästa anime filmer någonsin .

Studio Ghibli-filmer i ordning

Det bästa sättet att se Studio Ghibli-filmerna är i släppordning. Detta är det bästa sättet eftersom det är så du kan se dem utvecklas från solida filmskapare till artister på geninivå. De flesta av studions största filmer är regisserade av Hayao Miyazaki och Isao Takahata, men det finns också ett par av olika regissörer som är lika bra.

Det finns för närvarande 23 Studio Ghibli-filmer. På den här listan inkluderar vi inte The Castle of Cagliostro eller Nausicaä of the Valley of the Wind, för även om de är regisserade av Miyazaki, är de verk som släpptes innan Studio Ghibli konstituerades. Låt oss fortsätta med listan.

1.Castle in the Sky (1986)

Detta är den första officiella Studio Ghibli-filmen. Den är regisserad av Hayao Miyazaki och man kan redan nu säga att den innehåller ett medvetet budskap mot krig och om hur man skyddar miljön; två mycket viktiga teman för Miyazaki. Den kanske inte är lika underhållande som nästa filmer, men den är ändå ganska charmig.

2. Eldflugornas grav (1988)

Detta är det första Ghibli-mästerverket. Grave of the Fireflies är en så otrolig film att den har format det japanska samhällets medvetande mot krig. Den här filmen är regisserad av Isao Takahata, den andre mästaren på Ghibli som alltid fokuserar sitt arbete på mer seriösa och grundade berättelser.

3. Min granne Totoro (1988)

Släppt samma år som Grave of the Fireflies gör Totoro för en mer ljus ton film. Fokuserar på berättelsen om två systrar som bor på den japanska landsbygden medan de väntar på att deras sjuka mamma ska bli bättre. Totoro är en fantastisk familjefilm, och den skulle ge Studion dess maskot, som dyker upp i början av varje film de gör.

4. Kiki's Delivery Service (1989)

Kiki’s Delivery Service är bara en av de filmer som får dig att le från början till slut. Berättelsen om en ung häxa som försöker lära sig om den mänskliga världen är fylld med fantastiska sekvenser och ett härligt budskap om vänskap. Miyazaki gör det enkelt och roligt. Hela staden, där berättelsen utspelar sig, blir en plats vi önskar kunde besöka.

5. Endast i går (1991)

Det här är ännu en Takahata-film, vilket betyder att den är mycket mer vuxen och seriös. Filmen berättar om en ung kvinna som efter att ha tröttnat på sitt liv i staden flyttar ut på landsbygden för att leva ett enklare liv. Filmen fungerar som ett slags minne för huvudpersonen, eftersom hon minns sin barndom och alla händelser som bidrar till hennes utveckling som person.

6. Porco Rosso (1992)

Porco Rosso är en väldigt konstig film. Filmen har en sorts Casablanca-känsla, med huvudpersonen som kämpar mot luftpirater, samtidigt som den är känslomässigt fångad av sitt förflutna och Femme Fatales. åh! Och huvudpersonen är också en antropomorf gris. Porco är fylld av fantasi, action och till och med en gammal dos intriger. Det är en av de mest mogna av studions tidigaste filmer.

7. Ocean Waves (1993)

Detta kan vara den mest oklara av Ghibli-filmerna. Filmen gjordes för TV, så under lång tid blev den en sorts sällsynthet. Nu, tack vare streamingtjänster som Netflix, är det lättare att hitta i vissa länder. Filmen är en enkel kärlekstriangel som utvecklas till en meningsfull berättelse om livet. Det är också den första Ghibli-filmen som inte är regisserad av Miyazaki eller Takahata.

8. Pom Poko (1994)

Titeln syftar på ljudet som filmens huvudvarelser gör när de trummar på magen. Pom Poko är första gången när Ghibli började experimentera med andra animationsstilar, och resultatet är ett roligt litet äventyr i en mer magisk värld än vad Takahata brukade göra med sina verk.

9. Whisper of the Heart (1995)

Regisserad av Yoshifumi Kondo. Whisper of the Heart kan vara en av de bästa Ghibli-filmerna hittills. Den berättar historien om en ung flicka som drömmer om att bli författare och hennes vänskap med en ung pojke som gör musikinstrument. Tråkigt nog dog Kondo inte långt efter filmens utgivning, och Miyazaki och Takahatas önskan om att han skulle bli deras efterträdare förverkligades inte. Han var en riktig talang.

10. Prinsessan Mononoke (1997)

Det första Ghibli-eposet! Regisserad av Hayao Miyazaki har prinsessan Mononoke lite av allt. Det är en mäktig miljösaga, den fungerar också som en sorts stor actionfilm med fantastiska scenbilder, och det är också en kärlekshistoria. Miyazaki tar mycket från filmskapare som Kurosawa och lyckas skapa en otrolig fantasyfilm med enormt omfång och hög underhållningsfaktor.

11. My Neighbours the Yamadas (1999)

Detta är ett annat av Ghiblis största experiment med animation. Filmen är regisserad av Isao Takahata och uppehåller sig i de små detaljerna i det japanska livet i staden. Yamadas är en underbar familj och deras upptåg fungerar bra för att skapa komedi, vilket är den genre filmen försöker passa in i. När det gäller animation finns det inget mer unikt i Ghibli-portföljen.

12. Spirited Away (2001)

Den här filmen är invigningen av Miyazaki som filmskapare och även av Studio Ghibli som en fabrik av genier inom animationsområdet. Filmen vann bästa animerade film vid Oscarsgalan och bidrog till att få anime till mainstream. Detta är en annan high fantasy-berättelse från Miyazaki, och den har en av de mest förtjusande huvudkaraktärerna i studions filmografi.

13. Katten återvänder (2002)

The Cat Returns, regisserad av Hiroyuki Morita och Reiko Yoshida, är den första teatraliska Ghibli-filmen som inte är regisserad av Miyazaki eller Takahata sedan Whisper of the Heart, vilket är roligt eftersom The Cat Returns är en spinoff från den filmen. En av de kortaste Ghibli-filmerna men också en av de mest magiska. Det är bättre att se tillsammans med Whisper of the Heart för en bättre effekt.

14. Howl's Moving Castle (2004)

Min personliga favorit och en av de mest visuellt slående filmerna från Ghibli, Howl’s Moving Castle, är en bearbetning av boken med samma namn av Diana Wynne Jones. Filmen har allt; kärlek, krig, komedi och ett kraftfullt budskap om familjen och vad som gör dig till den du är. Rollen av karaktärer är otrolig, och efter så många år är den fortfarande en hörnsten i mediet.

15. Tales From Earthsea (2006)

Den här är ännu en anpassning, denna gång, av Earthsea-serien av Ursula K Le Guin, en av de största fantasyförfattarna någonsin. Filmen är regisserad av Miyazakis son, Goro, och den ses normalt som en av de svagaste filmerna i serien. Ändå är det värt att se, om du är en komplettering.

16. Ponyo (2008)

Miyazaki är tillbaka på regissörsstolen för den här och efter Howl’s Moving Castle. Den här går tillbaka till My Neighbour Totoros enklare tider, eftersom den berättar historien om en ung pojke och hans vänskap med en tjej som faktiskt är en fisk. Miljötemat är också riktigt starkt i denna.

17. Arrietty (2010)

Arrietty är en annan ny anpassning. Denna gång från romanen The Borrowers av Mary Norton, och berättar historien om en liten grupp människor som bor i människors hus och lånar saker av dem för att göra sina hus och kläder. Miljöerna är verkliga konstverk på den här, och detta markerar också tiden för film regisserad av någon annan än Miyazaki eller Takahata. Det är klart vid det här laget att de försöker skapa en ny vakt.

18. From Up Poppy Hill (2011)

Goro Miyazakis andra försök bakom regissörsstolen och en sorts förlösning som Poppy Hill är en utmärkt film. Berättelsen om två unga människor som bor i en hamnstad är älskvärd från början till slut, och karaktärerna är lika lätta att rota till. Tvisten på slutet är också ganska tillfredsställande. Det visar att Goro har talangen att fortsätta sin fars arbete i framtiden.

19. The Wind Rises (2013)

Det här är den senaste Hayao Miyazaki-filmen som släpps på bio, och enligt honom skulle det bli hans sista. The Wind Rises avviker från fantasins territorium för att berätta en mer realistisk historia. Berättelsen följer en flygplansdesigner som måste konfrontera det faktum att hans uppfinningar används för att döda människor under kriget. Filmen är sorglig och meditativ, men det är också en av de bästa filmerna du någonsin kunnat se.

20. Sagan om prinsessan Kaguya (2013)

Detta är den sista Isao Takahata-filmen, eftersom han skulle dö efter släppet av den här filmen. Oh Jösses! Vilket sätt att gå ut. Kaguya är inte bara en smäll, det är en kärnvapenexplosion. Takahata går tillbaka för att experimentera med sin animationsstil och resultatet är slående vackert. Filmen berättar den japanska legenden om Kaguya på bästa möjliga sätt. Filmen nominerades till en Oscar, och den förtjänade att vinna men besegrades av Big Hero 6.

21. When Marnie Was There (2014)

Hiromasa Yonebashi, regissören för Arrietty, kommer tillbaka med en underbar film och för en tid vad som skulle bli den sista filmen från studion. Marnie berättar historien om en ung sjuk flicka som åker ut på landsbygden för att bli bättre, och där blir hon vän med en särskilt konstig tjej. Filmen är Ghibli när den är som bäst och även om det är en fantastisk film, skulle det ha varit tråkigt om detta var utskicket för studion.

22. Earwig and the Witch (2020)

Sex år efter släppet av When Marnie Was There kommer Studio Ghibli tillbaka med Goro Miyazaki på regissörsstolen för vad som skulle bli den första 3D-animationsfilmen från studion. Tyvärr är deras oerfarenhet av att göra 3D-filmer märkbar och väl, Earwig är ingen bra film. Skulle studion dö av ett gnäll?

23. Hur lever du? (2023)

Den här filmen är inte släppt än, men det är Hayao Miyazaki som kommer tillbaka från pensioneringen för att regissera en ny film. Vi kunde inte vara mer exalterade. Filmen kommer att vara en anpassning av romanen med samma namn av Yoshino Genzaburo, och den kommer att berätta historien om en ung man som har blivit berörd av den verkliga romanen. Det väntas till 2023, och vi kan inte vänta på det.